随着全媒体时代到来，传媒生态发生了多屏融合的革命性变化，曲艺表演艺术以其强大的生命力迅速跻身于多媒体融合的前列。随之而来的是曲艺艺术在传播介质、行业构成、受众圈层等各方面的变化，尤其是近期连续发生艺人失德失范事件，亟待曲艺界就行风建设、行业规范和行业管理作出回应。

　　曲艺是以表演者个体为主的说唱表演艺术。与戏剧、戏曲、音乐、舞蹈、杂技等群体性舞台艺术不同，全国500多个曲种艺术风格千差万别，各种以营利为目的的新曲艺组织和数以万计的个体从业者艺术水平参差不齐。视频媒体平台的打赏功能和粉丝应援风气，更是无形中助长了一些民间曲艺从业者轻松赚大钱、挣快钱的浮躁之心。各种综艺节目用短平快传播模式打造出一夜成名的“新星”，以各种娱乐形式打着新说唱的旗号通过大小屏幕走进千家万户，无时无刻不在影响辐射着广大青少年观众的艺术鉴赏取向。这是目前曲艺战线和演艺行业所面临的复杂局面。

　　以往从事曲艺行业必须出师有名，经过多年研习考核方可出道，德行、人品、业务不仅要观众认可，更需要同行认定方可立足。在成立国有曲艺院团后，从业人员需要通过职称评定评级等执业审核。而现如今，到了人人皆可直播、甚至穿上大褂就敢登台的野蛮生长境地。曲艺这种深受大众喜爱的民族说唱艺术，不能演变成不注重艺术修养、没有底线的娱乐狂欢介质。

　　在“互联网+”时代，网站、公众号、手机客户端相继出现了嘻哈、饶舌、喊麦、弹唱脱口秀等说唱形式，也出现了无数网红直播的搞笑、搞怪、审丑等非曲艺说唱形式。以往曲艺前辈们靠好作品、真本事一场一场演出赚得好名声的职业精神似乎已成过去，而当下一些艺不惊人的青年从业者，靠着圈粉、包装、炒作、饭圈供养等投机手段就能轻松爆红。因而，搭上全媒体快车的曲艺如同一把双刃剑，毁掉曲艺优良传承和成全曲艺更加深入人心的可能性同车共乘。曲艺战线如何正确借力互联网传播推介精品力作？如何发挥人民大众喜闻乐见的优势传播正能量？如何顺应青少年追星热情，培育德艺双馨的后续人才？如何继承创新攀登艺术高峰？这是曲艺行业管理与行风建设需要认真探求的时代课题。笔者建议可从以下五个方面入手。

　　一是建立健全曲艺行业准入标准。所有从事曲艺演出和经营活动的从业人员，都必须遵从党的文艺方针政策，坚持德才兼备、具备职业操守，并需要通过有关部门的必要考评考察方可获得从业资格。

　　二是各级曲协组织要延伸工作手臂。各级曲协组织要敢于对曲艺行业内出现的不正之风纠偏纠正，可以借鉴国外某些文艺行业协会和艺人工会的做法，对个别行为不端、影响恶劣的从业者实行行业内不良言行记录制度，使其失去各种获奖机会或从业资格。各级曲协组织可以主动联络协调工商管理部门和文化执法单位，建议对存在问题的单位进行整顿，对个别造成恶劣社会影响的从业人员进行约谈、警告、行业抵制，甚至取消其从业资格等。

　　三是发挥曲艺评论的引领作用。曲艺批评不但可以纠正曲艺创作生产的不良倾向，还可以发挥“剜烂苹果”的功效，让那些制造传播文化垃圾，败坏曲艺风气的不良行为失去生存市场。尤其进入全媒体时代后，素有文艺轻骑兵之称的曲艺具备更加迅速、更加广泛的传播优势，更要自觉接受社会监督和文艺批评，确保新时代曲艺艺术的健康发展。

　　四是构建有利于曲艺繁荣发展的奖励机制。充分发挥各级曲艺组织的专业优势，采取评奖评优评先以及职称评定等措施，最大限度地团结引导广大曲艺工作者出人、出书、走正路。坚决不给利用饭圈粉丝追名逐利、损毁青少年“三观”、造成社会危害的个别从业者以平台和机会。

　　五是加快推进曲艺学科建设和高等教育。高等院校是中华民族文化教育传承的先锋阵地，将曲艺教育纳入高等教育序列进行正规化培养，改变师父带徒弟单一人才培养模式，从根本上解决曲艺人才断层、创作创新乏力等问题。实现曲艺人才培养科学化规范化，培养一大批担当民族复兴大任的曲艺时代新人，是曲艺走上可持续发展之路的康庄大道。

　　曲艺是中华优秀传统艺术宝库中的一朵奇葩，也是广大人民群众最为喜爱的艺术形式之一。进入新时代，曲艺迎来了最好的发展机遇期，广大曲艺工作者只要坚持与时代同步伐、以人民为中心、以精品奉献人民、用明德引领风尚，实现曲艺艺术创造性转化和创新性发展，就一定能够跨越高原，攀登高峰，让新时代新曲艺在实现中华民族伟大复兴中放射出新的光彩。

（作者系沈阳师范大学副教授、艺术学博士）

中国曲艺家协会特约刊登